Основи відеомонтажу
Foundations of Video Editing

Монтаж як мова екрана: універсальні принципи NLE (timeline, In/Out, continuity, ритм, звук, export), що працюють у Premiere, Resolve, Final Cut, CapCut, Shotcut чи Avid — не курс однієї програми.
Editing as screen language: universal NLE principles (timeline, In/Out, continuity, rhythm, sound, export) that transfer across Premiere, Resolve, Final Cut, CapCut, Shotcut, or Avid — not a single-app course.
02 · Візуальна схема
Play/Pause · тягни playhead · клікай кліпи на таймлайні
Play/Pause · тягни playhead · клікай кліпи на таймлайні
- 1 семестр · 120 год (10 лекцій, семінари + практичні, іспит)
- UK
Бакалавр 1 курс (початківці), ОПП «Фотомистецтво та відеографія» — фотографи й відеографи, які вчаться монтувати відео з нуля в будь-якій сучасній NLE.
04 · Шлях курсу
- Ingest
- Відбір
- Rough cut
- Звук
- Колір
- Export
05 · Карта модулів
B101
Мова і NLE
Функції монтажу, універсальний workflow
B202
Continuity і ритм
Кадр, 180°, типи склейок
B303
Звук · колір · титри
Аудіо, грейд, графіка
B404
Здача і захист
QC, платформи, творчий проєкт
06 · Чого навчитесь
Пояснювати функції монтажу, лінійний і нелінійний підхід, основні типи склейок
Організувати проєкт у будь-якій NLE: імпорт, In/Out, rough/fine cut, export
Змонтувати короткий ролик з continuity, правилом 180°, match-on-action і ритмом
Зібрати базовий звук (діалог, ambient, музика), J/L-cut і просте узгодження кольору
Пройти QC, здати файл під платформу й аргументувати, чому склейка працює
Тижні 1–2 — Монтаж як мова; універсальний workflow NLE
Тижні 3–5 — Кадр, continuity, ритм, типи склейок
Тиждень 6 — МКР 1; закріплення блоку 1
Тижні 7–9 — Звук, колір, титри/графіка
Тижні 10–11 — Жанри, QC, export, pipeline портфоліо
Тижні 12–15 — Практики, індивідуальні, творчий проєкт, МКР 2, захист
Сесія — Письмовий / практичний іспит
Силабус: структура модуля
Сто двадцять годин складаються з десяти лекцій, семінарів і практичних та завершуються іспитом. Курс іде двома блоками з двома модульними контрольними, а завершують його творчий проєкт із захистом.
| Тижні | Зміст |
|---|---|
| 1–2 | монтаж як мова; універсальний workflow NLE |
| 3–5 | кадр, continuity, ритм, типи склейок |
| 6 | МКР 1; закріплення блоку 1 |
| 7–9 | звук, колір, титри/графіка |
| 10–11 | жанри, QC, export, pipeline портфоліо |
| 12–15 | практики, індивідуальні, творчий проєкт, МКР 2, захист |
| Сесія | письмовий / практичний іспит |
Оцінювання й інструменти
Оцінювання складається з двох модульних контрольних (тиждень 6 і тиждень 15), практики на кожному занятті, творчого проєкту із захистом та іспиту в сесію. На захисті студент аргументує, чому склейка працює, — це та сама навичка, що й у професійному монтажі: рішення, які можна пояснити.
Курс свідомо NLE-незалежний: принципи — timeline, In/Out, continuity, ритм, звук, export — відпрацьовуються так, щоб переносилися у Premiere, Resolve, Final Cut, CapCut, Shotcut чи Avid. Програму для практики студент обирає з урахуванням власного технічного парку: навичка належить монтажеру, а не кнопці.
Після курсу логічні кроки — «Графіка, анімація та мультимедіа» для титрів і моушену та «Теорія та практика фотоосвітлення», щоб матеріал для монтажу знімався вже освітленим, а не «добивався» на столі. Схеми світла для власних зйомок — у відкритому гайді «Схеми світла»; подальший крок після монтажу — вибірковий курс «Інтерактивне кіно та AI-методології».
Викладач
Викладач — Саша Поберайло, кіновиробник і дослідник інтерактивного кіно, викладач Харківської державної академії культури (більше про автора).
08 · Часті питання
Чого навчає курс «Основи відеомонтажу»?
Монтажу як мови екрана: функції монтажу, continuity, правило 180°, match-on-action, ритм, базовий звук і колір, QC і здача під платформу — з практики в будь-якій сучасній NLE.
Скільки кредитів ECTS і яка тривалість курсу?
Це семестровий модуль на 4 ECTS, 120 годин: 10 лекцій, семінари й практичні, завершується іспитом. Оцінювання накопичувальне — дві модульні контрольні і творчий проєкт із захистом.
Які програми використовуються на курсі?
Курс NLE-незалежний: принципи відпрацьовуються так, щоб працювали у Premiere, Resolve, Final Cut, CapCut, Shotcut чи Avid. Конкретну програму для практики студент обирає сам.
Які результати навчання і як оцінюють?
Після курсу студент організовує проєкт у будь-якій NLE, монтує короткий ролик з continuity і ритмом, збирає базовий звук і колір, проходить QC — і аргументує рішення на захисті. Оцінка: МКР ×2, практика, творчий проєкт, іспит.
- Редагування цифрових фотографійDigital Photo Editing
- Оптика та знімальна технікаOptics and Camera Equipment
- Теорія та практика фотоосвітленняTheory and Practice of Photographic Lighting
- Графіка та анімація у мультимедійних проектахGraphics and Animation in Multimedia Projects