Теорія та практика фотоосвітлення
Theory and Practice of Photographic Lighting
Бачити, аналізувати й будувати світло для фото й відео: фізика світла, модифікатори, класичні портретні схеми, предметка, OCF на локації, інтерв’ю, креативний колір/гелі — з захистом портфоліо.
See, analyse, and build light for photo and video: physics of light, modifiers, classic portrait schemes, product, OCF on location, interview setups, and creative colour/gels — ending in a defended portfolio.
Відкритий гайд курсу з діаграмами всіх базових схем — «Схеми світла для фото і відео»
02 · Візуальна схема
Toggle KEY / FILL / RIM · крути інтенсивність
Toggle KEY / FILL / RIM · крути інтенсивність
- 1 семестр · 120 год (10 лекцій, 26 практичних, захист портфоліо)
- UK
Бакалавр 2 курс, ОПП «Фотомистецтво та відеографія» — студенти, готові до студійного й локаційного світла для фото та короткого відео.
04 · Шлях курсу
- Побачити світло
- Key
- Fill / rim
- Модифікатори
- Зйомка
- Портфоліо
05 · Карта модулів
01–0401
Фізика і побудова
Джерела, модифікатори, ratio
05–0602
Портрет і предметка
Rembrandt → скло / метал
07–0803
Локація і відео
OCF, змішане світло, інтерв’ю
09–1004
Креатив і захист
Гелі, RGB, портфоліо
06 · Чого навчитесь
Аналізувати природне й штучне світло та свідомо обирати джерела й модифікатори
Будувати одно-, дво- та триточкові схеми з контрольованими ratio
Знімати класичні портретні схеми (Rembrandt, loop, split, butterfly) і предметку (скло, метал)
Працювати зі змішаним світлом на локації (OCF, CTS/CTB) і освітлювати відеоінтерв’ю
Здати портфоліо (5–7 кадрів + відео 30–60 с) з документованими світловими схемами
Тижні 1–2 — Фізика світла та джерела
Тижні 3–4 — Студійні модифікатори (hard/soft)
Тижні 5–6 — Побудова штучного світла та ratio
Тижні 7–8 — Класичні портретні схеми
Тижні 9–10 — Предметка: матове, скло, метал
Тижні 11–12 — OCF на локації та змішане світло
Тижні 13–14 — Освітлення під відеоінтерв’ю
Тижні 15–16 — Креативні гелі, RGB, дим
Тижні 17–18 — Зйомка портфоліо та публічний захист
Силабус: структура модуля
Сто двадцять годин: десять лекцій, двадцять шість практичних і публічний захист портфоліо. Перша половина семестру ставить руки (модифікатори, ratio, класичні схеми), друга — застосовує їх до предметки, локації, інтерв’ю і творчих задач.
| Тижні | Зміст |
|---|---|
| 1–2 | фізика світла та джерела |
| 3–4 | студійні модифікатори (hard/soft) |
| 5–6 | побудова штучного світла та ratio |
| 7–8 | класичні портретні схеми |
| 9–10 | предметка: матове, скло, метал |
| 11–12 | OCF на локації та змішане світло |
| 13–14 | освітлення під відеоінтерв’ю |
| 15–16 | креативні гелі, RGB, дим |
| 17–18 | зйомка портфоліо та публічний захист |
Оцінювання й інструменти
Ключова форма контролю — портфоліо: у фінальні тижні студент знімає серію кадрів, що демонструють різні схеми з цього курсу (портрет, предметка, інтерв’ю, OCF), і публічно захищає її, пояснюючи положення приладів і співвідношення світла. Практичні заняття оцінюються щотижня — за результат у кадрі, а не за старанність.
Інструменти — студійні прилади й модифікатори академічної студії (софтбокси, зонти, рефлектори), зовнішні спалахи для OCF, кольорові гелі й RGB-джерела для творчого блоку. Структура курсу слідує відкритому гайду зі схемами світла — його можна прочитати до початку занять.
Викладач
Викладач — Саша Поберайло, кіновиробник і дослідник інтерактивного кіно, викладач Харківської державної академії культури (більше про автора).